La siguiente es la transcripción de una entrevista a Luis Terror para la radio en abril de este año 2009. Se incluyen los párrafos de las canciones que sonaron porque Luis las comentó con interesantes anécdotas y detalles de las técnicas musicales usadas en las mismas. No se reproducen las intervenciones de las entrevistadoras, Edith Febles y Patricia Solano, pues Luis Dias se basta a si mismo en el contenido de sus intervenciones. Que viva su obra para siempre.

El que descubrió el amor
Elena
Debían haberlo matao
ay dio
Y de haberlo asesinao
no mas por descubridor
 
Yo quisier hacé un camino
Elena
por debajo de la tierra
ay dio
pa poder hablar contigo
todas las veces que quiera
 
(Risas por la letra de este merengue)
Esa es una puya a Cristóbal Colón, dice Luis….”debían haberlo matao no mas por descubridor!”
 
Mi primer contacto con la música viene cuando yo ni gateaba. Mi mamá cantaba salves en las fiestas de palos, y fue la primera persona que me transmitió la cultura dominicana. Mi padre era músico también, era tresista y guitarrista, y yo me hice fanático de él. Chiquitico, de tres años, yo iba desnudo a verlo tocar.
 
Cuando tenía 16 años empezaba el movimiento hippie, empezaba a sonar Santana, Jimmy Hendricks, los Who, los Rolling Stones, los Beatles y me hice fanático de esa nueva generación de músicos, pero me dije: bueno, estos hacen lo de ellos, entonces yo tengo que hacer lo mío, yo no puedo estar copiando a los otros….
 
Toro bravo, toro bravo, yunque, cuña y narigón
arado mordiendo tierra, yunta rompiendo el terrón
Toro bravo, toro bravo, sembrador en tierra ajena
pregúntale al labrador quién te regaló la pena.
La pena torito bravo, que la conoc el yunquero
La pena y el hambre larga
que te regaló el hatero.
 
“Toro bravo” es una elegía al campesino que echa su vida trabajando y nunca logra superar esa miseria. Es una mezcla de balada rock con clásico para lograr ese modo triste, melancólico. Fue grabado en 1974 con el grupo Convite y tiene un aire de baquiní, porque es la época en que yo empiezo a buscar indentidad en esos estilos musicales que andaban dispersos en el país, y que estaban desnudos de armonía, de coloración armónica, entonces esta suma de colores armónicos, nuevas vocalizaciones de coros es lo que va a transformar la música dominicana.
 
Por a mi gustarme tanto un vacilón,
me tuvién al comer cruda
dos malechores
 
El merengue de calle que suena hoy tiene una base rítmica del gagá de los bateyes que no tiene nada que ver con el merengue, que es otra cosa.  La base rítmica del merengue es la tambora y los toques que se usaban antes con la marimba y las maracas, que después se transforman en la guira.
Ahora, ese no es el problema, el problema del merengue de calle es que no tiene calidad, porque su armonía no pasa de dos tonos….tónica y subdominante…don tonitos viejos. Juan Luis y yo hacemos composiciones que a veces en 3 minutos y medio introducimos 120 acordes, como, por ejemplo en la canción “Limbo y conga” que la canta Sonia.  Eso está lleno de acordes que van de paso y eso va moviéndose, moviéndose, y  tu lo oyes con esa tranquilidad pero suena rico, por eso, por la cantidad de acordes. Pero yo no puedo oir una tontería, tres minutos con los mismos dos tonitos…no , no, no….y un baboso hablando disparates, glorificando el maleante, glorificando el tíguere, el drogadicto, la violencia contra la mujer, un paquete de dañados que no sirven para nada, ¡y encima desafinadísimos! No he oído uno solo que afine, quizás por eso es que le llaman “de calle” porque son tígueres que no tienen la menor idea de lo que armonía, de lo que es es cantar con  reglas, modular, afinar, no tienen ningún concepto de nada ni se dirigen a su público de una manera que lo eleve, al contrario, denigran al público y se glorifican ellos dicendo que “yo soy el mas tíguere, yo soy el mas fuerte, yo soy el queseyoqué”.
 
Hay un problema muy grave en nuestro país con el asunto de las drogas, y esas mafias que manejan las drogas se inmiscuyen en la promoción de estos supuestos artistas y a fuerza de dinero les hacen una imagen de triunfadores que les hacen creer a la gente que son artistas,  pagando payola para que suenen. Entonces le han dañado el oído a las nuevas generaciones, que creen que la música tiene que ser de computadora y con un ritmito que parece que están majando arroz…tun tun tun con un pilón.
 
A bu bu
La gente me critica porque vivo mi vida de bufeo en bufeo
Yo vivo en las esquinas siempre tengo dinero
Y los televidentes y el mundo me critica porque yo no trabajo
Porque no soy racista, las tengo como quiera,
tengo blancas y negras
Yo vivo en las esquinas, y yo soy un levente, yo no soy racista
 me dicen comunista porque vivo mi vida de bufeo en bufeo.
 
Esa es una bachata en la que yo integré los redoblantes de los guloyas, porque ese es un estilo que se tocaba en San Pedro de Macorís y que yo escuché en un cabaret de allá que le llamaban “La Arena”….(se ríe) encontré ese estilo y lo reproduje arreglando la armonía.
El pleito que le gané a Wycleaf Jean en los tribunales fue por “Baile en la calle”, pues en unos arreglos que le hizo a Shakira él firmó como que era de él, pero eso tenía 25 años registrado en la Sociedad de Autores de los Estados Unidos, y por ese robo intelectual le quité un buen dinero con el que luego me compré una jeepetita Murano, je je je.
 
“El guardia del arsenal”  se convirtió en un clásico, y es la descripción de un guardia que vive de traslado en traslado, que es como vive el dominicano en general: se va para Puerto Rico, las mujeres se van para Europa, en fin…..
 
Es importante qu el compositor retrate parte de su cultura, que no sea solamente contar sobre sus relaciones íntimas con una mujer: “que si me dejaste, que si te fuiste, que me pegaste cuernos, que me muero si te vas”….hay otros ángulos!. Yo en mi último CD narro episodios de la matanza de los haitianos que hizo Trujillo, que cogían a los niños y los agarraban por los pies y les daban en los troncos de las matas de mangos para matarlos, y las mamás “ay bon dieu!”…Liborio en el 16 que dio su vida por la libertad dominicana, Pichirilo, que fue la persona que guio el yate Gramma hacia Cuba y luego murió aquí peleando contra la invasión norteamericana del 65. Nosotros tenemos una serie de personajes históricos, mujeres y hombres, que es justo que merezcan su espacio, como Juana Saltitopa que era la que les buscaba el agua a los soldados cuando la Guerra de la Restauración.
Cuando yo escucho música, básicamente oigo rock. El gusto mío es por el rock. Yo toqué con el grupo English Beat en Altos de Chavón, y en Nueva York toqué con bandas importantes de rock. Como compositor, me exijo escuchar autores que hayan transformado, que hayan aportado algo a la música. Paul McCartney, por ejemplo, ha introducido nuevas armonías a la música, y eso mismo está haciendo Juan Luis Guerra, poner muchos mas acordes de paso para que la música suene mas fluida, que fue lo que hicieron los brasileños y es lo que hace el jazz. A mi me gusta meter armonías de jazz y de blues en el merengue para salir de esa monotonía de los “dos tonitos” de los que hablaba hace un rato.
¿Carlos Santana? Ese es uno de mis ídolos, una persona de una altísima calidad humana cuyo mayor aporte ha sido haber pasado los fraseos del violin a la guitarra; aprendió mucho de Jimmy Hendrix y ha hecho una conjunción de guitarra clásica, de jazz y de blues. Uno de mis ídolos.
 
¿De donde viene ese nombre de Terror? De la época de Balaguer, que era la época de terror que vivíamos cuando éramos estudiantes. En el 72, 73, ser estudiante ya era ser sospechoso, ya tu eras “un elemento”, y si te oponías al régimen tenías que andar escondiéndote, brincando patios, una zozobra cnstante, y todo ese terror yo me lo eché arriba poniéndome el  nombre.
 
La balada de hoy? (le preguntan qué le parece Ricardo Arjona)
Muy pretenciosa, repite demasiado una misma palabra y sufre de un exceso de metáforas. No se puede atosigar a la gente con las palabras, hay que ser un poquito mas sencillo, menos pretencioso, no querer privar tanto en poeta! Si tu quieres ser poeta, ¡escribe un libro!, pero para cantar canciones, trata de comunicarte con el público de una manera sencilla, ¡no hay que ser tan arrogante!
 
Vente conmigo Marola ante de que suba el alba
abajo de la ampola tengo la mula amarrada
 
Cuando escribí “Marola” me inspiré en la obra de Juan Rulfo- uno de los mejores escritores latinoamericanos- “El llano en llamas”, y me inspiré también en mi propio campo, en Bonao, donde habían muchas matas de amapolas, esas flores rojas……esos troncos bellísimos….
 
Y los vecinos oyen
los de arriba y los de abajo
cuando hacen su diligencia
pero así es que se entretienen manito, dándole gusto al gusto, manito
Sabe dios si así soy yo!
 
Este es un merengue con armonía de blues y cierto toque de rock en los solos de guitarra que sutituyen los safoxones. ¿Tu sabes qué? Ya a mi no me gustan esos instrumentos que glorifican el militarismo…¡ese  trompeterío! que suena a la época cuando se glorificaban a los dictadores. Las cuerdas, en cambio, remiten mas a los orígenes del merengue, aparte de que ahora con la bachata se ha demostrado que al dominicano el instrumento que mas le gusta es la guitarra y los bachateros han cambiado el estilo de la bachata agregando nuevas armonías  e incluso trasladando  fraseos que eran del merengue, creando una sonoridad nueva. Otro asunto interesante  es el cambio de la guitarra acústica de cuerdas de nylon a la guitarra electroacústica y eléctrica. Hay bachateros que  han transformado muchísimo ese género y me gusta lo que hace Joe Veras, El Torito, Yoskar Sarante, Frank Reyes, que son muy buenos artistas.
 
He hecho unas tres mil quinientas composiciones, de las cuales hay como 800 grabadas. En mi música siempre hay el sabor de la música dominicana, la memoria sonora del dominicano. Este es el país mas rico rítmicamente que tiene América, porque aquí fue donde llegaron los primeros esclavos en 1501 para construir esa ciudad colonial y reprodujeron sus tambores y su música  desde principios del siglo XVI. De aquí se exportaron esas culturas a todo el resto de América.